热血的诗意

2016年8月22日，在长达15年的连载过后，曾与《火影忍者》《海贼王》齐名作为《周刊少年JUMP》三大台柱之一的《死神》（原名《BLEACH》）也迎来了最终一话。颇具主旋律意味的圆满结局除了让人感叹“少年终成人夫”外，更多地是让我们感受到那个名为“年少”的回忆逐步走向时代的彼岸。我们疯狂追逐过的少年少女们在故事的最后也成长为和我们一样的大人，再也没有关乎世界存亡的战斗、再也没有悲伤的生死离别。带着实现或尚未实现的梦想，同我们一样工作、生活，岁月静好，宛如晴日里天边的浮云。

在一部作品，尤其是长篇作品完结后，我们时常会思考它为我们留下了什么。而对于粉丝众多的JUMP系热血少年漫来讲，这一步往往走得尤为缓慢、时常又颇具争议。因为从连载之时便有一群被称为“考据党”的读者细细研究每一格分镜、每一句台词甚至角色的每一个表情，他们讲究串联线索又天马行空地大胆假想。是故在故事完结之时，考据到历史哲学层面的讨论在积年累月的沉淀中化作粉丝圈的党争。但对《死神》而言，无论是认为结局满意收官者或是大骂烂尾者，不可动摇的共识便是对作者久保带人的看法：他是漫画家里最会作诗的，诗人里最会画漫画的。

大概从来都没有把诗歌和漫画融合得如此精巧的作品，更难想象的是，《死神》是一部以热血战斗为主题的漫画而非文艺类的情感漫画。当诗歌与少年的战斗在作者的脑袋中碰撞时，就诞生了这部作品，无论是角色的简介、公式设定集、单行本的扉页甚至说教类的对白，都被见缝插针地填上了一首首现代诗。不少从不留意动漫之人也曾听闻过其中的金句：“憧憬是距离理解最遥远的感情”、“人们之所以拥抱希望，是因为他们看不见死亡”、“我相信世界充满危险，那危险来自于想保护你的愿望”……而作者久保带人本人也曾在访谈中坦言，当自己诗兴大发时，会把出现在脑海中的句子记录下来，遇到合适的剧情便加入进去。当这段访谈报道之时，粉丝们直呼这位诗人为自己的诗歌配了一部长篇漫画。

久保带人对诗歌独有的情怀不仅仅体现在白纸黑字的铅墨上，他别具一格的画风也透露着诗人的修养。他笔下人物的穿戴或许是漫画界最时髦的，后现代主义的几何形建筑高耸入云，紧张的战斗场面只有简洁明了的黑白线条；他喜欢大量的留白，分镜充满紧张感却不拥挤，大片的黑幕加上独白的字迹强迫人跳出剧情去思考人生；他很少去设计以“我要”开头的桥段，正如接主角之口所述之事，是命运让我们“非赢不可”。连他在社交网络上的发言都带着诗人的自由与任性，作诗嘲讽攻击笔下角色的粉丝，不畏舆论，坚持画着自己的故事。

“诗意地栖居在大地上”在19世纪末20世纪曾是无数知识人的向往，对于漫画家兼诗人的久保带人来说，前面还可加上一个形容词：带着热血的诗意栖居在这片大地上。