元山里子《古桥一树》新书分享会在东京成功举办

11 月 3 日下午，旅日双语作家元山里子诗集《古桥一树》分享会在银座单向街书店成功举办。分享会由陈祖蓓主持，并与作者展开对谈，众多文学界同仁与诗歌爱好者到场参与。

分享会在单向街书店向蕾蕾的开场辞中拉开帷幕。东京书房出版社社长、日本华文作家协会前会长姜建强率先致辞，他评价元山里子是日华文坛多才多艺的中坚，小说、散文、评论、诗歌皆有建树，诗集封面亦是她亲手绘制。他谈到，诗歌同样有冲击诺奖的力量，本年度诺奖便颁给诗人安妮·卡森；元山里子的《妈妈，我回来了》，斩获意大利金鹰国际文学艺术外国诗歌大奖。他借波普尔“世界三”的理论阐释读写诗歌的意义：经典作品构筑独立的客观知识世界；语言为万物命名，而诗歌发自内心，探寻人与世界的距离，纵然承载文字的载体会消散，打动人心的诗句会长久留存。恰逢东京文化节这个午后，大家相聚于此，共话诗歌。

日本华文作家协会会长弓也直随后发言。他提到，元山里子在事业有成、年过半百之后才踏上文学之路，印证写作从不受年龄限制，只要心怀热爱，何时提笔都不算晚。他以齐邦媛晚年写下《巨流河》为例共勉，期许元山里子持续创作，成为海外华语写作动人的榜样。

朗诵家王子江现场深情演绎诗集中《妈妈，我回来了》（又名《乌克兰母亲的希望之声》）。元山里子介绍，这首诗作于泽连斯基访白当日，彼时她正在创作小说《月见庵》，写到俄乌难民题材，有感而发。诗作不居高评判，体恤双方平民，道出百姓才是战争真正的受害者。经汉学家弗沃里·皮克推荐投稿，诗集面世、金秋诗歌朗诵会落幕后，获奖喜讯传来，她将于下月赴意大利领奖。

对谈环节，陈祖蓓与元山里子围绕创作初心、题材转变、绘画与双语写作深入交流。元山里子称自己的诗属于“日记诗”，大多不是为发表而作，而是记录难以言说的心绪。早年内向，许多文字不敢示人，直至步入古稀，方才结集出版。谈及书名，她喻指人生如古桥：一头是青春往事，一头是暮年离思；重访早稻田附近古桥，“古桥一树”四个字油然而生，常常是先有题目，再铺展诗篇。

她的写作也由向内的个人抒怀，逐步走向社会观察。诗集封面画作诞生于黄山海外作家驻留营，三稿之中选定紫底，营造风雨过后、清霜初降的朦胧意境，大面积留白，寄寓历经世事之后的通透温柔。双语创作上，她并非简单直译，而是依照两种语言各自的语感重构：有的篇目借鉴俳句格律；母亲早年提点她日语行文要注重过程，也让她明白中日表达思维之别，她善用拟声词，赋予文字可听见、可看见的画面。

互动环节，多位嘉宾依次分享读后感悟。中日翻译家协会会长金晓鸣从中日比较文学的视角品读双语文本，以《我想握住时间的钟摆》为例，解析意象与两种语言表达的微妙差异，提出双语文学的价值不在于字句对等，而在于以不同语言照亮共通的生命体验。他引用评论家木子的评语，称赞元山里子擅长把细碎日常转化为动人的情感现场。

前会长王海蓝评价，这部诗集是元山里子半世的心灵沉淀，容纳亲情、爱情、友情，亦饱含对苦难与战争的关怀；同名《古桥一树》最是动人，借寻树追忆旧我与故人，融汇日本物哀美学与中国新诗抒情传统，是诗集独特的文学魅力所在。

二十六岁的日本青年诗人岩重桃平，毕业于北京外国语大学中文系，2026 年荣获日本诗人俱乐部新人奖。他谈及阅读感受：最让他着迷的，是同一首诗在中文与日文之间滋生出来的微妙变化。由诗人本人完成双语书写，可以做出唯有作者知晓缘由的取舍，两种文字彼此映照，令诗篇在读者的品读里持续生长。整部诗集萦绕着带着记忆的花香，短诗凝练悠长，兼具日本俳句与中国古典诗词的余味。如今他也在尝试中文创作，期许未来搭建交流平台，向日本读者推介中国当代诗歌。

作为日华作协诗歌朗诵会的发起人与组织者，徐朝霞结合多场朗诵活动的经历谈到，这本诗集画面饱满、真挚动人，非常适合用声音演绎；早在今年春天樱花诗歌朗诵会，同名诗作《古桥一树》就已登台，刚刚落幕的金秋诗歌朗诵会上，又有三首元山里子的诗作被朗诵。诗人兼书法家林个个在发言中说，求真路途漫漫，做真人、有真心最不容易；为人处事、行文作诗，本着一颗真心、活出真我，元山里子做到了。古人说“诗言志”，而元山里子自我定义的“日记诗”，是日常的心灵私语，不为取悦谁，褪去了许多矫饰，恰恰最真——她的诗是“诗言真”。发言之后，他向元山里子赠送两幅墨宝：一幅题写她长篇小说之名《星星遇见月亮》，另一幅专为诗集封面而书《紫气东来》。

 活动最后，全体与会者合影留念，元山里子为读者签名售书。整场分享会温馨融洽，众人意犹未尽、依依不舍，散场之后仍在继续私下交流。这是一个美好的午后，一场动人的文学雅聚。