邯郸学墨 快人快刀

你一定听说过邯郸学步的故事吧？不过，自古听说邯郸人走路很好看，却不曾听说邯郸人写字很好看。而今，从邯郸来了一个书法家李银山，在名古屋创办“日中古墨书道友好协会”，频频举办讲座、书展等交流活动，使原来只知“邯郸学步”之典的日本人开始邯郸学墨，纷纷跟着李银山学起书法来，古墨书道已成了中日两国的友好之道。

近日，第三回日中友好古墨书道展在名古屋市最繁荣的“荣”展出。著名的书法篆刻大师朱培尔、郭文志应邀前来参展并举办艺术讲座。朱培尔身为《中国书法》杂志编辑部主任，乃当代书画印三绝之大家; 郭文志为著名书法家、邯郸大学副院长，乃李银山的恩师也。名家莅临指导，八方闻讯而来。

这是一个星期天，五十多名中日书法爱好者聚集在名古屋市中心某教室里。笔者应邀前来翻译。只见“朱培尔郭文志书法篆刻艺术讲座”的红色横幅下，一个敦实古朴的汉子正奋笔疾书古拙的汉字。随之，白板上出现红色的一方方形状各异的印章构图，据说那是由金文和甲骨文混合组成的。古为今用，古为我用，随意求变，雅拙新奇，朱培尔大师强调着篆刻艺术的章法。他对篆刻创作有着独到的思考，即在篆刻的“篆”与“刻”之间，更侧重于“篆”的作用，着眼于篆刻形式上的拓展与对视觉效果的强化，追求章法与刀法的相映成趣……

这些精辟见解何以翻译？作为一个笨拙的翻译，我只好求助手中的电子字典。不过，要找篆字，却必须找朱老师手里那本已被翻烂的字典。我晃了晃银闪闪的电子字典，而后高高地举起金黄色的古旧的字典，大家会意地笑了。

不过朱老师写的到底是什么字？本来就难以辨认的古文字加上变化加上反写，就更加认不出来了。认不出，越想认，在座的中日学员个个睁大眼睛。

可怎么说明反写呢? 我急中问老师，可以说就像照镜子一样吧？对，老师写的就是镜中字。于是举座皆喜。终于有人认出来板书之字了，嘿，是“中日友好”，还是“中日友好”，可谓“万变不离其宗”嘛。

章法之后讲刀法，刀法有切刀冲刀，朱老师边讲边现场表演，只见他迅速地把“中日友好”描在一方小小的寿山石上，紧接着刀起刀落，率直酣畅，挥洒自如。有评论说培尔用刀率性而灵活，追求的是流动中的丰富、破碎中的精微、荒率中的形式感，果然不假。

辛臣先生也曾评说：培尔为人，真诚爽直，快人快语，而在这“快”字之中，又很讲究分寸，不做不当做的事，不说不当说的话，说话办事合情合理。这正如同他写字刻印，奋笔挥刀，痛快淋漓，而精妙巧思随处可见。他的直接，他的快速，他的精神，他的流畅与丰富，都充分表现出培尔具有蓬勃的朝气和旺盛的生命力。

朱老师自己则说，他只要一拿起刀和石头就会有一种冲动!眼下他的冲动激起了满座群情激昂。

有人问：如果不刻在石头上行吗？

朱老师笑答：行啊，我八岁的时候就是在萝卜上肥皂上刻字的，只要能刻的就刻，然后用蓝墨水到处印，好不得意，哈哈……

不过，刻在石头上追求的是金石气。

好一个金石气！后来我在书展上看到好些培尔的“瓦当之作”，金石气盛，格调不凡，粗犷中有细腻，深厚中有轻灵，大气中有禅机，意蕴深长，耐人寻味。

追寻他的创作经历，朱培尔说他出生于江苏无锡，自幼随父下放乡间，所以现在更喜欢身居北京闹市高楼，鸟瞰灯火辉煌……多有趣的“南人北居”现象啊。也许以前相书中的“南人北相”之说有一番道理——都是“南人”，吴昌硕作品的浑厚华滋与他的“无须”之间，鲁迅杂文的犀利尖锐与他瘦小的身躯之间，反差是何等巨大！看来朱培尔的风格之形成，也和“南人北相”有关吧？

可以说，抒情与表意，成为他篆刻的重要突破口之一。朱培尔曾说真正的创作，是把那瞬间不曾说的变成为一种可说。这话相当的精彩。在他表现瞬间的作品中，我读到了一种永恒。

眼下，当朱老师把刻好的“中日友好”印章印在卡片上送给每个学员时，我听到了激情的谢谢声。我想，“中日友好”是永恒的主题，人生与艺术也是永恒的主题。紧接着是郭文志的书法教学。只见他潇洒地走上讲坛，挥起毛笔在白板上写了一个大大的“中”字，然后说明书法要领：“横平竖直，重心安稳”，又写了一个“心”字，说明“斜展平收，点画呼应。”为了让学生理解，他用身体语言比划起来，生龙活现，深入浅出。

我忽然发现这位高个子的邯郸汉子形体动作很优美。一问，他果然是一位曾获大奖的跳舞高手。他通过舞蹈动作研究书法，怪不得他的字龙飞凤舞，颇有造型美。我说这邯郸学墨，也可以说是邯郸学舞呢。郭文志老师会心地笑了，随之一个扭腰顿足动作，精彩得就像定型在墙上的那幅书法作品——“龙”。现在只要看到他的书法作品，我就会想起他的舞姿——好“酷”哟！

艺术门类，门门相通，通就通在一个“美”字。爱美的人，自然就心心相通。

这天，就在美韵交融的氛围中，中日两国的书法爱好者体验了一次和书法大家同游的审美旅程。

最后大家挥毫同书：“古墨传情，中日友好。”那墨迹留在宣纸上，更留在大家的心坎里。